ChatGPT的爆火让越来越多的投资者开始关注科技领域的投资，在ChatGPT火爆的同时，元宇宙也作为对比项被提及，现在有越来越多实体企业入局元宇宙，这是因为现在的数字消费需求潜力不断激发，并且工业元宇宙正在改变制造业，它还将继续在房地产、军事等多领域施展身手。许多人认为Metaverse是互联网发展的下一步，预计它将在很大程度上依赖于视觉现实和增强现实耳机。很多投资者都想要进一步的了解为什么越来越多实体企业入局元宇宙？下面就让币圈子小编为大家分析一下。

为什么越来越多实体企业入局元宇宙？

2023年仍被视为元宇宙发展的关键年，在全国和地方8500亿元元宇宙规划逐项落子的加持下，大众在元宇宙的消费习惯、生活习惯和社交习惯逐渐养成，元宇宙生产方式和工具正通过降本增值、协同高效推动产业元宇宙打开局面。鱼龙混游、泡沫与未来繁荣交织，构成元宇宙的致命吸引力，在持续吸金的同时，也有越来越多实体企业躬身入局，全速前进，抢占先机。

一、数字消费需求潜力不断激发

·元宇宙网络春晚推广文娱新玩法

网易集合数字孪生、AI作画、AI歌声合成等技术与央视网合作搭建2023网络春晚元宇宙分会场，4000多个足球场大的巨型虚拟水舞台，倒影岸边花木、建筑，波光粼粼，购票观众不仅可以定制个性化虚拟化身入场，还可通过比心、鼓掌、打call、挥舞荧光棒、放烟花，与明星近距离同屏共舞、合唱，晚会真实感满满。

·元宇宙元素在卡塔尔世界杯花式出圈

在不久前硝烟散尽的卡塔尔世界杯上，基于与元宇宙关联的各类科技应用，解锁说球、看球、赛球新方式等一系列操作，让元宇宙赚足了眼球。著名解说员刘建宏运用自己的数字分身，定期播报赛事信息。互联网在线赛事转播方面，咪咕平台邀请解说嘉宾张路，与数字人(8.600,0.28,3.37%)主播同台直播互动。

在观赛过程中，VR虚拟场景运用丰富了比赛视觉美感，XR虚拟制作技术，将虚拟球场、首发阵容、虚拟对阵等展示以AR特效应用到虚拟演播室中，让观众体验到了更有趣、更沉浸的赛事实况。在比赛过程中，也大量引入了元宇宙技术，除了虚拟场地，半自动越位识别发挥了精准识别威力，但也被不少球迷诟病打乱比赛节奏，裁判员要等待AI判定，技术依赖一定程度上影响到观赛体验。此外，工业元宇宙技术还被应用到世界杯场馆建设，足球迷热衷的NFT和 加密货币交易所 纷纷成为世界杯赞助商，蹭一波热度的同时也向世界渲染了Web3.0元素。

二、工业元宇宙正在改变制造业

虚拟现实和增强现实技术不断进步，促进物理世界和数字世界的相互融合，改变了企业培训、设计、制造以及其中的交互方式。头显设备、物联网技术、通信技术的改善和算力的增长，正将工业应用带入3D数字空间。工业元宇宙能够可靠地模拟真实的工业应用，在培训、协作和数字孪生产生大量范例，正帮助行业参与者实现比以往更快、更有效、更好地完成工作。

调研机构MarketProspects研究报告表明，到2025年，全球工业元宇宙市场规模有望达到5400亿美元。尽管目前工业元宇宙的发展仍处于起步阶段，SiliconAngle的高级编辑KytDotson指出，设备成本高和技术瓶颈不仅增加了构建精确虚拟体验建模的总体成本，还容易产生视疲劳和头晕恶心等“模拟器病”，从而导致虚拟现实和混合现实有限的参与。但是，元宇宙对工业的影响在未来几年可能比英伟达等技术开发者最初设想中对消费者的影响更明显。

·经济型头显设备成为工业元宇宙敲门砖

根据Statista的一项消费者调研数据，35%以上的被访者愿意花费700美元到1000美元购买VR设备，以便能够亲身体验元宇宙。研究机构ABIResearch的研究表明，消费级和企业级头显设备市场的出货量都在持续增长，到2026年，全球出货量将达到5010万台，获得的市场收入将超过500亿美元。

近期，得益于消费虚拟现实兴起，市场上基于工业级应用的经济型AR和VR头显设备大幅增长，既有Meta Quest Pro、HTC Vive和VarjoXR3等高端的企业级头显设备，微软公司的HoloLens 2和最近发布的Magic Leap2等增强现实头显，还有美国头戴式全息智能眼镜和波导技术供应商DigiLensInc.推出专门为企业和工人设计的独立增强现实(AR)/XR设备“ARGO”，Vuzix陆续推出生产工业级、安全等级的智能眼镜和用于野外工作的头显设备，开拓重工业应用。

·VR培训正在普及

越来越多用例证明，VR技术的使用比实际操作更能提高培训工人的效果，而且更便宜、更快、更安全。新兴的工业元宇宙技术通过构建企业员工与设备交互的虚拟现实模型，员工佩戴虚拟现实头显进入VR平台就可以高度沉浸于现实工作场景，体验现实工作操作。不仅摆脱对成本高昂的设备依赖，培训地点也更加灵活，甚至可以居家接受远程培训。在一些潜在危险的场景和环境，也可避免产生任何风险。

世界上规模最大的焊接设备制造商之一林肯电气控股有限公司发现，采用虚拟现实技术可以减少焊接工人培训时间，同时提高熟练程度。接受VR培训的焊工在学习和团队互动方面的水平显著提高，总体认证水平比传统培训组高出41.6%，培训时间比传统培训组节约23%，人均培训成本降低243美元。

在汽车和航空业，VR培训正变得更加普遍。大众汽车公司以全球倡议形式发起VR计划，拟为奥迪、西亚特、斯柯达和大众的10000名员工提供VR培训。由于新冠疫情导致飞行员短缺，美国LoftDynamics AG公司使用VR模拟器培训直升机飞行员，成功将空中训练时间缩短六成。航空制造巨头波音公司通过VR技术将培训时间缩短为原来的25%。

·工业元宇宙开创全球协作新模式

目前，虚拟视觉和增强视觉工程师们和设计师们正尝试为制造业设计多人参与的头显设备，实现对视频会议技术条件下远程会议和共享协作的拓展和升级。在汽车行业，运用VR技术，用远程团队设计汽车发动机和底盘，在VR中开展试驾设计，正发展成为一种趋势。以往，汽车制造商起亚汽车公司的开发设计师必须从欧洲总部飞到韩国设计部门参会才能完成评审，新冠疫情爆发后，受旅行限制影响几乎不可能到现场参会。

对此，芬兰工业级VR头显制造商Varjo Technologies Oy公司推出VR头显设备和具有虚拟协作功能的AutodeskVRED平台，可以让每个人远程聚集到一个沉浸式元宇宙空间中，分别来自德国法兰克福、韩国的设计师、工程师以及企业高管围绕在汽车3D模型旁进行探讨，从而免去了国际出差，以前需要一周才能完成的工作现在全球团队可以在VR中一周完成四次。除了能更频繁地召开会议，该方案还能让更多的人参与汽车设计，VR平台可同时容纳20人沉浸式参与。

·数字孪生赋予制造业“超能力”

根据调研机构MarketSANDMarkets的数据，2021年的全球数字孪生市场规模约为69亿美元，预计到2027年将增长到735亿美元。当前，数字孪生已经成为工业元宇宙最突出且应用广泛的范例。由于制造过程和生产系统的复杂性，许多企业的制造业务在寻求数字化转型途径时，纷纷把目光投向数字孪生。除了能更好地规划复杂的物流以及生产线和生产设施的改造以外，在元宇宙参与的混合工作环境下，全息通信系统将逼真的三维人物影像投射到远程环境中，佩戴VR/AR设备的设计者、生产者、管理者、客户等还能以全面的沉浸式视图看到整个工厂和车间，围绕复杂对象进行协作和交互。

在数字孪生工厂中，无论现实身在何处，工人或客户可以虚拟移动到工厂的任何地方，了解数字孪生中实时发生的流程或订单生产状态，根据需要，他们也可穿越到过去，查看和回放工厂的生产活动记录，还能穿越到未来，通过加速模拟开展实验并观察分析。2022年，凯捷公司一项对使用数字孪生企业的调查发现，很多受访企业的销售额、周转时间和运营效率平均提高约15%，系统性能提高25%，连续性提高16%。

三、万物皆可元宇宙：继续在房地产、军事等多领域施展身手

·AR看房升级版：房地产行业全流程拥抱3D内容设计

构建3D内容技术正与各行各业的具体需求结合，成为得力的生产力工具，为元宇宙技术应用到各行各业提供了良好范例。房地产行业无疑是数字孪生市场重要的玩主，地产设计、家装设计、家装展示等环节，都存在大量3D设计需求，且需要预测和推演建筑生命周期，从而为数字孪生技术应用提供了巨大空间。

·元宇宙练兵：刷新军事历史

为改善士兵训练和战斗方式，美国陆军拟耗资数十亿美金授权微软开展单兵“混合现实”护目镜——集成视觉增强系统(IVAS)，将夜视、热视觉、战术边缘计算和战斗机飞行员的态势感知能力带到步兵级。目前，美国国会通过2023财年综合支出法案，在形成基线作战能力的IVAS1.0，改进低光传感器，增强机动和目标识别的IVAS1.1基础上，提供4000万美元继续迭代优化高级版本IVAS1.2，改善用户界面，减少对电力的需求，提高软件稳定性，重新设计硬件，升级微光传感器，计划于2025财年投入使用。

届时将为士兵提供增强态势感知能力，以提高士兵在态势感知致命性、生存能力、机动性和其他作战等方面能力，实现训练、战斗等各种情况下的信息共享和决策制定。依托HoloLens高级混合现实功能，“混合现实”护目镜能够使部队通过先进的传感器看到烟雾、拐角和黑暗中的情况，通过全息图像显示三维地图，并将指南针(50.930,0.46,0.91%)投射到士兵的视野中。

上文中的内容就是币圈子小编对于为什么越来越多实体企业入局元宇宙这一问题的具体阐述。围绕元宇宙的炒作与大型科技公司和大型企业投资的数百万美元相匹配，但众所周知，机遇与陷阱并存。现在很多投资者已经在这些新的虚拟世界中看到了保险业应该注意的法律问题，在企业展望未来并尝试为尚未以任何伟大方式实现的虚拟财产资产制定政策之前，应该专注于为客户解决现在的问题，为未来提供平台。回到围绕元宇宙的所有炒作，NFT通常被认为是虚拟资产所有权的答案，深入研究NFT对保险公司来说是个问题。

虚拟偶像为什么越来越火？

虚拟偶像，就是通过绘画、动画等制作在网络虚拟场景进行活动的虚拟人物，比较有名的像初音未来、洛天依等。

我认为虚拟偶像火的原因有很多，如下:

▲形象完美

虚拟偶像是比较完美的，跟现实生活中的偶像相比，它拥有很多现实偶像不具备的优秀品质，正因为这一点，很多人舍近求远去追寻虚拟中的偶像，把一个正能量满满的虚拟偶像作为自己的偶像，是一件非常高的事情，它能够激励人去不断地学习，不断地成长，心灵不断地强大。

▲三观正常

虚拟偶像的人物设定都是人为的，因此一般情况下虚拟偶像的三观很正，以动漫为例，在一部动漫里，里面的人物基本上都是三观很正的，反面人物到最后不是被感化就是被消灭，给人的教育观还是很好的，所以不管人们是把动漫里面的好人还是坏人当做虚拟偶像，都不会有太大的问题，因为动漫整体的价值观是很正的，好的虚拟偶像有激励作用，坏的虚拟偶像有警示作用。

▲性格独特

既然本身都是虚拟的，那其性格必然是不同于实实在在的人的。 除此之外，制作者还会将虚拟偶像的形象和往常我们见到的二次元形象尽可能的区分开。 因为这样不仅是可以有利于虚拟偶像在未来的发展，还能够更好的吸引人。 而这样处理的结果就是其所塑造的虚拟偶像的形象与众不同，也就是性格很独特，多了些新颖，也就更吸引人了。

▲长相甜美帅气

我们现实中的偶像就必须要有一定颜值，跟别说通过网络塑造的虚拟偶像了。 在二次元里面有各种各样的人，可不管是哪个都有一定的颜值，里面的经典更是不少。 人为的塑造一个好看的二次元人物可谓是再简单不过了，在它高颜值的加持下再不断扩大其影响力，就跟现实的偶像一样，火必然是不难的。

▲可控性高

一般的偶像名气炒上去之后，公司对其的控制力仅在于通过合同进行约束，万一偶像选择跳槽，你就白白浪费了一大堆资源和时间。 而虚拟偶像不一样，有人气又不用担心形象坍塌，它们这样的特点，将也吸引了社会资本和企业的关注，一些时髦的企业会与虚拟偶像合作进行企业品牌或产品推广，资本也纷纷布局虚拟偶像。 时间久后，虚拟偶像会从小众逐渐向主流趋势演变，由此迎来热潮。

▲有资本加持

唱歌、跳舞、拍杂志、接代言、直播带货等传统偶像明星能做的事，虚拟偶像同样可以。 如今越来越多公司纷纷入局打造代表自身品牌的虚拟人物，并作为营销手段。 列队而来的二次元选秀综艺，层出不穷的虚拟偶像直播，商业资本的加码为虚拟偶像发展提供动力。 在资本的加持下，虚拟偶像得以越来越火。

当然以上只是本人的看法，虚拟偶像越来越火的原因肯定是不止这些的，以上只供参考。

元宇宙的发展前景

“元宇宙”，即“Metaverse”，一个在Facebook创始人扎克伯格表示将Facebook的公司名称更改为Meta之后被“引爆”的新兴概念名词。 科技界因之轰动，资本界因之“疯狂”，而文学艺术界的各位在了解了元宇宙概念后，或许会生出许多期待——小说中的世界或有望实现。

来自科技界的轰动：扎克伯格将其推上高峰

2021年三月被称为“元宇宙第一股”的沙盒游戏公司Roblox上市首日股价上涨54.4%，市值超过400亿，2021年7月以社交起家的Facebook创始人扎克伯格表示，要在五年内将Facebook打造为“元宇宙”公司。 2021年10月，Facebook公司改名为“Meta”彻底将“元宇宙”概念推向顶峰。 2021年11月，微软在Ignite会议上宣布将推出新的Mesh for Microsoft Teams软件，待该平台上线后，不同地理位置的人可获得协作和共享全息体验，实现加入虚拟会议、发送聊天、协作处理共享文档等更多功能。

来自资本界的“疯狂”：板块整体上浮较大，个股得利明显

——总体概念板块：交易活动十分活跃

从互联网巨头投资布局来看，在Roblox的投资方名单中，腾讯赫然在列。 2021年4月，腾讯参股的美国公司Epic Games在“元宇宙”概念的加持下获得了10亿美元融资。 同月，“元宇宙”游戏研发企业代码乾坤也获得了字节跳动1亿元战略投资。

从二级市场表现来看，截止2021年11月19日，元宇宙概念板块共囊括了相关企业69家，其中排名前十的“元宇宙”公司当日涨幅均高于5%，11月19日“元宇宙”概念板块成交额合计高达513.86亿元，成交3843.47手。 从交易额数据来看，11月19日的元宇宙概念板块十分活跃。

从股价变动来看，2021年9月2日元宇宙概念诞生之初，其最低价为989.58，而现在股价已经涨到了近1500。

——典型公司股价：元宇宙概念诞生区间股价平均增幅超40%

根据现阶段元宇宙概念股中涨幅较高公司的股价和营收情况，元宇宙概念的提出给代表性的这5家公司带来的好处十分明显，从2021年9月2日元宇宙概念爆发之后至今，五家公司的股价的最低涨幅都在15%以上，股价涨幅最高的共达电声和天下秀股价涨幅高达66%以上。

注：截止2021年11月19日收盘。

来自文艺界的期待：流传已久

目前暂时没有人对“元宇宙”有详细的定义，根据维基百科解释，元宇宙(英语：Metaverse)，或称为后设宇宙、形上宇宙、元界、超感空间、虚空间，被用来描述一个未来持久化和去中心化的在线三维虚拟环境，这种虚拟现实空间在文艺界“流传已久”。

“Metaverse”最早出现在尼尔·斯蒂芬森的科幻小说《Snow Crash》中，在本书中，Metaverse是一个虚拟的城市环境，沿着一条100米宽的道路发展，覆盖了一个无特征的、黑色的、完美球形星球上整个公里周长。 这个虚拟世界中的土地可以被购买，并在上面开发建筑。 Metaverse的用户可以通过高质量的个人虚拟现实眼镜，或通过低质量的公共虚拟现实眼镜进入，并与彼此或软件客户端进行交互。

自此之后，有关于“元宇宙”的文艺创作层出不穷，电影《黑客帝国》系列，《头号玩家》，《阿凡达》，还有2020年最新推出的连载美剧《上载新生》都将虚拟现实的元宇宙展现在银屏上。 文学领域对于元宇宙的畅想则更多，根据豆瓣读书的榜单《有无之间》、《超现实》、《克莱因壶》、《头号玩家》等文学作品中构建的虚拟世界均与元宇宙概念相仿。

元宇宙浅谈：科技创新是永恒发展之道

元宇宙世界由来已久，但彼时的元宇宙更多的被看做“科幻”的一种表现方式。 在文学作品中，艺术家们通过合理想象，在文学作品中构建出了一个超脱现世的虚拟互联世界，人们通过某一设备媒介(游戏方舱或虚拟现实头盔等)进入一个被某家或某几家大厂搭建的虚拟世界，在这个世界中人们的生活与现实生活一般无二。

随着现代科技技术的发展，我们似乎与小说中构建的科幻世界距离变近，全息投影、AR/VR技术创新、云端生态搭建等等令人眼花缭乱的创新科技使得小说中的虚拟现实世界似乎近在咫尺，于是“元宇宙”的提出似乎也变得顺理成章。

与此同时，现阶段“元宇宙”搭建仍然存在众多技术困难，其未来发展也可能会带来的一系列社会问题和法律法规层面的规范性问题。 从现阶段技术发展来看，我们仅仅解决了通往元宇宙媒介的部分，如何真正意义上搭建一个虚拟世界才是真正困难的地方，因此概念炒作需要慎重，科技创新才是永恒的生存发展之道。 我们的征途是星辰大海，但通往星辰大海的道路应当立足于不断坚持科技创新的现在!

—— 以上数据参考前瞻产业研究院《中国虚拟现实（VR）行业市场需求与投资规划分析报告》

虚拟人市场开始布局

虚拟人市场开始布局

虚拟人市场开始布局，1月6日，杭州李未可科技有限公司宣布已于近日完成数千万元天使轮融资，而在近期的多个跨年晚会上，虚拟人成为全场的瞩目焦点，虚拟人市场开始布局。

虚拟人市场开始布局1

1月6日，字节跳动投资了“李未可”。 这个“李未可”并不是一个真人，而是一个虚拟人。

这也是2022年新年伊始的第一笔虚拟赛道上的融资。 据天眼查数据显示，“李未可”这个IP隶属于杭州李未可有限公司，成立时间不过半年。

本身虚拟人物并不是一个新的话题，从第一个虚拟歌手“初音未来”于2007年出道算起，这个赛道也已经是一个15年的老行业了。 只不过，后来随着AR、VR技术的成熟，二次元的虚拟人物开始变得更加立体、真实。

比如，洛天依就曾登上了2021年的春节联欢晚会；“柳叶熙”几乎一夜之间爆红，靠着两分多钟的视频，一夜涨粉450万。

对于虚拟人物的应用，并不只停留于娱乐。 前段时间，虚拟学生华智冰正式加入了清华大学的学堂；微软小冰的虚拟人N小黑可以连续70天播报《每日经济新闻》；央视也宣布会在冬奥会上用虚拟主播播报新闻。

尤其是在元宇宙这把虚火的加温下，虚拟人更是一下子涌进了现实世界。

破圈进行时

虚拟人物发展的最为成熟的是泛娱乐偶像领域。 2007年，第一个具有里程碑意义的虚拟歌手“初音未来”诞生。

当时的虚拟偶像的内核其实就是一个声音合成软件，因此尽管可以看到初音未来各种各样不同的人设与形象，但对资深粉丝来说，最有辨识度的还是她的嗓音。

初音未来一面世就引爆了全球范围内的二次元粉丝，在多国举办的演唱会座无虚席。 大部分人哪怕不了解她，也知道当年破圈的那首《甩葱歌》，如今在日本弹幕网站niconico上点击量已破千万。

这个二次元少女偶像的影响力，丝毫不逊色真人偶像。 初音未来已经在中国举行了多次巡演。 上个《初音未来GALAXY LIVE 》巡演系列，就曾走过了上海、广州等多个城市。 现在的初音未来已经坐拥全球6亿粉丝，身价已经超过百亿日元。

初音未来的成功让国内也想如法炮制出自己的虚拟偶像。 2012年7月，洛天依正式发布。 她和初音一样，仍然是以VOCALOID系列语音合成引擎为基础制作的虚拟形象，出道后的发展也以唱作歌曲为主。 在2016年登上湖南跨年演唱会的舞台，第一次出现在了主流视野。 2021年亮相春晚节目，更是将曝光度推至顶流。

随着时代发展，虚拟偶像也衍生出了新的方式：通过面部捕捉、动捕技术将真人投射到虚拟形象上，屏幕人物的一举一动、一颦一笑包括对话都完全出自真人。

这也是目前最火热的一种模式，粉丝们形象地将虚拟形象称作“皮套”，而背后的扮演者则是“中之人”。 在国外主要以vtuber（虚拟主播）的群体存在，传到国内后则逐渐开始产业化与偶像团体化。

其中最有代表性的当属乐华娱乐旗下虚拟偶像女团“A-SOUL ”。

A-SOUL于2020年11月以“乐华娱乐首个虚拟偶像团体”名义出道，成员由五个虚拟女孩组成，每个形象背后都有专属的中之人扮演。

出道仅仅十个月后，五位成员账号的微博、B站粉丝数均超百万。 团长贝拉更是在2021年7月16日的生日会直播中，达成了万舰成就，创下了虚拟主播区第一位、B站历史第二位万人舰长的纪录。

去年12月11日，A-SOUL在B站举办了开播周年庆直播。 预热活动的声势堪比流量明星：北上广杭等各大城市的繁华区都点亮了大屏，循环播放五个女孩的宣传视频。 直播当天，预约人数超过12万，在B站全程热度保持1000万人气值以上，峰值达到1200万，当晚直播热度登顶全站直播榜。

在短视频平台上，虚拟偶像也已经有了爆火的趋势。 去年10月31日万圣夜，一个名叫柳夜熙的虚拟美妆博主发布了第一条抖音视频。 随即7天涨粉400万，引发了人们对于虚拟偶像作为KOL的热烈探讨。

不论是直播、短视频还是官方舞台，虚拟偶像都越来越频繁地出现在了大众视野里。

商业化初尝试

从现状看，虚拟偶像产业的商业模式正在被不断尝试。 目前大部分虚拟形象的变现渠道还只是直播与品牌合作。

在B站12周年庆上，CEO陈睿提到，在过去的一年里共有超过名虚拟主播在B站开播，同比增长40％，虚拟主播已经成为B站直播领域增长最快的品类。

B站上开通舰长198/元一个月，连续包月价格也要138元。 真金白银的打赏金额比单纯粉丝、弹幕数量要更能体现主播的价值。 根据二次元数据平台 抓取的数据，过去一年，B站用户针对虚拟偶像的订阅打赏比上年同期增长了350%。

去年7月16日，A-SOUL的队长贝拉在B站举办了自己的生日会直播，当时A-SOUL全员在B站仅仅直播了半年多，贝拉也只有25万的关注。 但就在生日会当晚，大量粉丝涌入直播间疯狂氪金，令贝拉直接达成万舰成就，相当于每25个关注里就有一位粉丝给贝拉充值了舰长。

据相关网站统计，在近三个小时的直播中贝拉一人就创造了233万礼物收益。

值得一提的是，截至目前B站上也仅有四名主播达成了万舰成就，虚拟偶像就占了其中两名。 千人舰队主播排行榜下，前二位置也被虚拟主播同时牢牢占据。

在品牌合作上，虚拟偶像也表现出了潜力。

老牌虚拟偶像洛天依，2020年亮相淘宝直播间带货，观看人数270万，近200万人打赏互动。 据参与商家称，一个直播坑位费就要高达90万。 而目前普通带货主播的坑位费一般在几万到几十万，相比之下洛天依已经堪称带货身价顶流——要知道罗永浩直播首秀坑位费都只是60万。

各大品牌把虚拟偶像视作了金字招牌。 肯德基老爷爷摇身一变成为虚拟“酷大叔”，在ins收割137万粉丝的心。

国内茶饮品牌奈雪的茶推出虚拟形象大使“NAYUKI“，通过虚拟品牌形象开直播宣传产品，据报道72小时斩获GMV 近2个亿，而这相当于奈雪的茶全国门店近一周的销量。

虚拟偶像的火热也带动了整条产业链的上下游。 据了解，一些主打动捕技术、AI技术的科创公司，在2021年集中迎来了一批融资潮。 除了字节跳动之外，bilibili、红衫资本、顺位资本等知名资方都争相入局。

据艾媒咨询预测，2021年中国虚拟偶像的核心市场规模已经达到 62.2 亿元，带动周边市场规模达到 1074.9 亿元。

各家大厂也纷纷在娱乐之外的领域布局。 2021年11月，央视第一个手语AI主播正式亮相。 她将从2022年北京冬奥会开始，全年无休，为听力障碍群体做好报道。 动作精确，实时传译加上不用休息，这就是虚拟人物对现实工作最重要的补充。 这款登陆央视的虚拟主播，便是由网络智能云的“数字明星运营平台”提供技术支持和服务。

万科也把去年的最佳新人奖颁给了首位数字员工崔筱盼。 这名虚拟员工于2021年2月1日正式“入职”，在系统算法的加持下，她很快学会了如何在流程和数据中发现问题，以远高于人类千百倍的效率在各种应收/逾期提醒及工作异常侦测中大显身手。 她催办的预付应收逾期单据核销率更是达到91.44%。

虚拟人的市场价值还在被慢慢发掘，各方都在不断尝试他们在商业上新的可能性。

虚拟偶像的现实困境

虚拟偶像的发展看似顺风顺水，但背后仍然存在一些局限与问题。

在今年B站举办的一次线下漫展中，A-SOUL的展台人满为患，狂热的粉丝跟着屏幕中的偶像大合唱，甚至发出了“下一站是鸟巢”的呼声。 能够登上鸟巢，意味着真正得到了主流的认可。

然而，在7月17日的乐华家族演唱会里，和王一博、吴宣仪等现实流量明星同台演艺时，A-SOUL却遭到了场下观众“尬”“下去”的嘘声。

普通观众对于只能在屏幕上载歌载舞的小人似乎并不感冒。 A-SOUL粉丝们愤慨，不解，也有些泄气，他们中不少人开始明白被大众看到与被大众认可，依旧存在距离。

不可否认虚拟偶像如今的活跃，但普通观众们对他们的接受度与粉丝转化率如何，还需要打一个问号。

虚拟偶像的制作运营成本要比一般人想象的高出不少。

根据艾媒咨询数据及业内人士在向36kr采访时透露，国内单支虚拟偶像单曲的制作成本便高达200万元；一场全息虚拟演唱会的成本更是在 2000 万左右。 而作为对比，薛之谦曾在节目中透露自己一首单曲制作成本为100万左右;鸟巢体育馆的日租费450万,一场全息虚拟演唱会的钱可以开四天。

尽管虚拟偶像背后大多有着资本巨头撑腰，如A-SOUL背后的字节跳动、腾讯旗下也有”无限王者团“......但如此昂贵的烧钱模式也造成入局门槛高，商业闭环难的问题。

另外，虚拟偶像就真的不会塌房吗？

悠哉君（化名）是名职业画师，算是二次元圈子里的老人。 他向锌财经表述，现在的虚拟偶像受欢迎，很大程度上是因为虚拟背后的那种真实。

“现实生活这么累，总有需要倾诉压力的出口。 身边你能找到每天随时随地可以无话不谈的对象吗？就算有也不好意思说出口。 但在虚拟偶像的直播间里，每个人都戴着面具畅所欲言。 同时也可以收到真情实感的建议，因为主播说白了也是披着皮套的真人。 ”

这种虚拟下的真情实感来自于背后的.中之人，但只要有人设就会有塌房的可能。

像悠哉君这类的二次元老人的记忆里，印象最深刻的塌房应该是日本虚拟偶像团体hololive辱华事件。

2020年九月，hololive旗下vtuber赤井心与桐生可可先后在直播间中将台湾说成是一个国家。 随后，B站所有日本虚拟偶像被封禁一个月。

在后续的道歉中，hololive的态度并不诚恳，甚至一度出现复播“挑衅”。 这刺激到了绝大部分中国粉丝，字幕组也纷纷删除稿件并退圈。 悠哉君说，当时很多人就是因为这次塌房对虚拟偶像彻底死心，再也没有回坑。

虚拟偶像除了自己的不当言论会导致人设崩塌，他们还要时刻提防被“扒皮”的塌房风险。 一旦面具被撕下，和观众之间的神秘感就将不复存在。 反差过大，还就会引起粉丝的抵触。 在日本就有不少虚拟少女偶像被扒出背后其实是大叔的例子。

这也引发了另外一种更深的思考：观众是否能够接受中之人的迭代？目前来看这仍是一个尚未解决的痛点，也是所有虚拟事物需要探讨的现实问题。

虚拟偶像或许正朝着主流迈进，但还成为不了顶流。 破圈程度、成本与塌房都是其不可忽视的问题。 至少在现在，还只是诸多簇拥者梦中的电子羊。

虚拟人市场开始布局2

虚拟人成为互联网巨头眼中的香饽饽。

1月6日，杭州李未可科技有限公司宣布已于近日完成数千万元天使轮融资，由字节跳动独家投资，该公司打造了名为“李未可”的AR科技潮牌及同名虚拟IP形象。 而在近期的多个跨年晚会上，虚拟人成为全场的瞩目焦点，相关上市公司积极投入这一领域。

虚拟人走红在业内人士看来并不意外。 在技术的迭代推进和互联网巨头的加持下，虚拟人已经在商业舞台中崭露头角。 虚拟人有望成为元宇宙产业链版图中最先快速发展并规模创收的产业。 有券商机构预测，2030年我国虚拟人市场规模将达到2700亿元。

多因素助推

虚拟主持人“小漾”于2022年1月1日在湖南卫视新综艺《你好星期六》中亮相，并与真人组成主持团队。 江苏卫视跨年演唱会上，国内顶尖虚拟偶像团体VSinger家族登台表演《卡路里》《普通 Disco》，还原邓丽君形象及音色的虚拟人“邓丽君”与周深同台演唱《小城故事》《漫步人生路》和《大鱼》，东方卫视、哔哩哔哩等亦将虚拟人元素融入跨年晚会。

江苏卫视官微截图

虚拟人在资本市场也掀起浪花。 虚拟人“邓丽君”背后技术提供方数字王国1月3日大涨25%。 以深交所互动易平台为例，近一周虚拟人相关问题被提及141次。

中国证券报·中证金牛座记者注意到，虚拟人技术其实并非新鲜事物。 20世纪80年代开始，虚拟偶像的概念开始在日本形成，早期的虚拟偶像使用2D、3D动画的形式加以表现。 随着CG技术、动作面部捕捉技术的发展和社交平台的崛起，虚拟人逐步崭露头角。 本次被关注到的虚拟人“邓丽君”其实在2018年就亮相荧屏，而2019年央视网络春晚就引入了虚拟主持人。

根据清华大学新闻学院新媒体研究中心执行主任沈阳所在团队跟踪调研，近一年来，真正从事于虚拟人的相关产业公司增长了20倍。 沈阳表示，虚拟人走红是多种因素所促成的。 首先，虚拟人技术不断进步，在有限的展示范围中，已经能够与人进行比较好的交流；其次，元宇宙和虚拟人是不可分割的，元宇宙是虚实共生的空间，必然要引入虚拟人。

“整个移动互联网成长红利下的创新，带来了这一轮最大的变化。 ”民生证券通信元宇宙分析师马天诣认为，海外互联网巨头是元宇宙及虚拟人的主要推手。

技术与运营是关键

2021年以来，伴随“柳夜熙”“AYAYI”等虚拟人的爆红，现象级虚拟人形象带动虚拟人出圈，行业关注度显著提升，商业化潜力初显。

相关上市公司也开启了“造人”运动。 芒果超媒推出了虚拟主持人“YAOYAO”，蓝色光标发布首个数字虚拟人“苏小妹”，浙文互联合资公司推出国风虚拟IP“君若锦”、Z世代虚拟IP“兰-Lan”两位虚拟人物形象。

上述布局反映了虚拟人两种形态。 从功能定义区分，虚拟人主要分为偶像型和实用型，偶像型虚拟人核心在于其背后IP的价值和衍生能力，而实用型虚拟人核心在于技术能力，对建模、驱动、渲染、人工智能等技术水平要求较高。

品牌代言成为偶像型虚拟人最重要的商业变现手段。 以AYAYI为例，仅面世半年就已经与娇兰、天猫、安慕希、LV、Bose、保时捷等知名品牌合作。 活跃于Ins上的虚拟人网红Lil Miquela在2019年的收入折合人民币大约为7600万元，头部虚拟人的收入可观。

虚拟人AYAYI官微截图

虚拟偶像走红并非一蹴而就。 “虚拟偶像其实和真人明星的模式差不多，一样需要‘人设’打造和运营，参加相应活动提高曝光度。 ”国内某营销类上市公司人士李敏（化名）告诉中国证券报·中证金牛座记者，目前接触到的广告主对于虚拟人多数持试水心态，投入金额普遍不大。

华东某券商传媒互联网分析师黄烁（化名）直言，虚拟偶像的价值短时间内被放大，但长期要看内容端能否补齐，粉丝不会仅对一个面容娇好的虚拟偶像有忠诚度。

而功能型虚拟人单体产生的经济效益较小，但作为元宇宙的基础要素，能够创造非常可观的市场空间。 目前，虚拟人主要应用于虚拟新闻主播、电商主播、政务及银行客服等，在一定程度上解放劳动力，实现降本增效。

沈阳表示，目前虚拟人发展尚处于早期，由于成本过高和功能不够全面，超写实风格的虚拟人尚未得到大范围使用。 虚拟人发展亟待技术能力和工具的迭代，包括AI能力、动作面部捕捉等。 以其团队为案例，制作一个超写实的虚拟人需要半月到一个月时间，耗费至少数十万元，这种门槛是限制行业快速发展的重要因素。

算力也是制约因素。 黄烁指出，目前市场上众多的虚拟人是Q版形象，原因就在于算力不够。

对于虚拟人产业，市场人士形成较一致的共识，认为有望成为元宇宙产业链版图中最先快速发展并规模创收的产业。 中信证券认为2030年我国虚拟人市场规模将达到2700亿元。

虚拟人市场开始布局3

时隔十年，邓丽君再次以“真人”身份现身演唱。 2022年江苏卫视跨年晚会舞台上，邓丽君宛若当初，目光柔和，微笑动人，和身旁的歌手周深一同深情演唱。 和邓丽君一同到来的是，未来世界的想象。

梅 艳芳也“复活”了。 在数字王国北京工作室的虚拟人展示空间内，梅 艳芳与现实中的人共处一个空间，站在一个水平面上，大幅度地迈步走动展现自我，正如她当年的演唱风格。

这些肤质逼真，表情灵动的“真人”虚拟人缔造者是数字王国（Digital Do-main）。 他们活生生把影视视效般质感的角色拽出了虚拟，揉进了现实。 “除了邓丽君，还有哪些虚拟人？”“技术关键是什么？”邓丽君事件点燃了不少现实人的好奇心，他们轮番找到数字王国一探虚拟人的究竟。

1月7日开盘，数字王国（）一度涨幅超14%。 此前6日累计涨超50%。 截至目前，报 0.98港元，涨7.69%，总市值42.42亿。

数字王国是一家好莱坞独立视觉特效工作室。 2016年，数字王国进军中国市场。 《泰坦尼克号》、《返老还童》、《头号玩家》、《复仇者联盟3：无限战争》及《复仇者联盟4：终局之战》中经典的视效均由数字王国操刀。 知名编剧、导演詹姆斯·卡梅隆为创始人之一。

谢安是继卡梅隆以后的第六位数字王国CEO兼执行董事。 1月6日，身在洛杉矶的谢安在原有紧锣密鼓的采访、会议安排下临时接受了经济观察报的采访。 短短三十分钟，他展现了一番对虚拟人未来商业化的热情。

把邓丽君“复活”

这不是谢安第一次把邓丽君“复活”。

2012年，数字王国在Coachela（科切拉）音乐节贡献了一场震撼全场的演出。 他们把说唱巨星Tupac“复活”了。 当时Tupac和 Snoop Dogg，Dre献唱的《Hail Mary》和《2 of Amerikaz Most Wanted》视频一经上线，播放量就破百万，打破了YouTube单日最高点击率纪录。

周杰伦看到后产生了一个想法。 他联系到邓长富，也就是邓丽君的哥哥，并把自己大胆的想法告诉了对方。 当时邓长富认为想法很好，但出于某些考虑并未立刻答应。 不久后，周杰伦的经纪公司找到数字王国，开始真正落实――把邓丽君“复活”。

那是谢安刚刚接任数字王国CEO兼执行董事的第一周。 新官上任三把火，27岁就掌权的谢安决定执行这份意义重大的期待。

当时手握制作奥秘的是电影《返老还童》的视效团队。 2008年，《返老还童》导演大卫·芬奇对主演有一份特殊的期待。 他希望饰演本杰明·巴顿的布拉德·皮特和他自身的外貌特征必须全程在线。 假设更换演员去诠释不同年龄的本杰明·巴顿，容易破坏观众对角色的情绪累积。 这对于视效制作是一次极大的挑战。

借助数字王国提供的技术方案，艺术家根据布拉德·皮特的外貌设计了三种头部形象，采集了约120个真人表情，创造出了数以千计的外貌模型，再通过一帧帧地比较真人表演和表情数据的异同进行调整，如眼角变化和嘴角扯动等…后来这项技术也在《复仇者联盟》系列的“灭霸”身上有所体现。

虽然拥有上述经验，但邓丽君的“复活”依然棘手。 原因在于，在邓丽君之前，北美艺术家从未做过亚洲面孔，再加上要让邓丽君和周杰伦合唱，选曲还是她从没唱过的歌。

操刀的还是《返老还童》视效团队，但并非简单地勾勒模型，而是加入了人工智能。 当时参与项目的程序员和工程师会让机器大量的观看和深度学习邓丽君的演出视频。

2013年9月，周杰伦“魔天伦”世界巡回演唱会台北站小巨蛋现场上，周杰伦与邓丽君的对唱让众人大开眼界。 不过，当时的热闹仅限于技术的观赏性，商业化的话题尚未被归入重点。

疫情，艺人

十年之隔，同样的邓丽君却受到了不同程度的关注和市场反馈，谢安认为很大原因在于时代背景不同。

此次江苏卫视跨年晚会虚拟邓丽君由陈佳担任配音//配唱。 事实上，数字王国可通过技术让虚拟邓丽君与人们自主进行实时交互。 只不过在2013年和周杰伦的对唱中，还没有交互需求，故而当时已能实现的交互技术最终没有得以呈现。 这一次的江苏卫视跨年晚会，数字王国采用了实时操控，即更复杂的动作实时捕捉、渲染，时间成本相对较高。

十年之后，代表虚拟世界的“元宇宙”一词火了。越来越多肉眼可见的虚拟人、VR实践让现实中的人们内心开始动摇：虚拟世界好像真快要来了？

谢安说，过去两年疫情让人类活动的空间有了界限，在局限的范围内活动久了，难免会对虚拟世界产生向往，而虚拟人的迷人之处在于能提供丰富的应用畅想。

过往很长一段时间，虚拟人主要在影视、音乐、游戏等文娱领域活跃，也很少走出屏幕。 2017年，虚拟歌手洛天依借助全息技术在上海梅赛德斯－奔驰文化中心举行演唱会。 但洛天依是虚构的卡通形象，并非真人。 2021年10月31日，一个名为“柳夜熙”的抖音账号发布的首个短视频随即引爆内容行业。 柳夜熙外表为一个古代装扮的女子。 她在视频中与现代装扮的人们互动，自称会“捉妖”。 但她距离鲜活的真人样貌还有一定距离。

对于像数字王国这样的视效公司而言，“逼真”已不再是个大问题。 借助全息技术，数字王国把特效中的虚拟人拽到现实，满足着疫情下电影业的需求。

除了原有的“复活”目的，如替身某位打星完成高难度动作，虚拟人还在解决他们无法现身好莱坞拍戏的问题，“因为税负太重，大部分电影制作都不在好莱坞，现在都在新西兰、爱尔兰，甚至在伦敦。 可疫情期间，明星们就算有私人飞机，到了当地还是要隔离。 过往两年有大量的虚拟人代替了拍戏需求。 ”谢安说。

2021年一整年，艺人频繁暴雷，代言品牌遭殃，虚拟人好像能派上用场。 谢安的新目标就来自于此。 除了“复活”过世真人、复刻演员之外，数字王国不再仅是提供制作技术，未来要自创虚拟人IP。

“越来越多的需求是创造一个独立的虚拟人。 他不会让自己的私生活影响品牌、电影、歌曲的任何发行，也没有时间空间的限制，不会变老，不会背叛你，去跟别人签约。 而且他没有任何国际的限制，可以讲任何语言。 ”

谢安预测，如果要实现人人都有自己的虚拟替身，并达到邓丽君那般高度还原的质感，还需要三年左右的时间。

融进教育、服务业

谢安对元宇宙有自己的定义，即“这个时代的互联网”。 他认为，在众多的构成要素中，虚拟人是关键。

“冷战时期诞生的互联网，之所以能形成今天这样规模的体系，是因为它有巨大的社交功能。 未来每个人在虚拟世界都有一个虚拟的替身，类似《头号玩家》里游戏玩家的设置。 ”

涌入虚拟人赛道的玩家的确多了起来。 1月6日，虚拟人“李未可”获得首轮融资，由字节跳动独家投资。 在此之前，无论哪个行业，或多活少都能听到传来要布局虚拟人的声音。 而“虚拟人”相关概念的上市公司也因这一词汇经历了股价的大起大落和蹭热点质疑。

趋势不可挡。 《虚拟数字人深度产业报告》预计，2030年，我国虚拟数字人整体市场规模将达到2700亿元，而未来行业发展方向之一将是虚拟偶像化。

虚拟人还能做什么？教育。 “你能想象，如果是《冰雪奇缘》的艾莎公主在教小朋友学习英语，他能有多受到鼓舞吗？”谢安认为虚拟人未来能在教育市场上大展拳脚，“我们和投资公司在探讨的时候发现，很多年轻人学习语言过程中，出于不自信，不愿意去跟人练习一门自己不熟悉的语音。 但当你跟虚拟人在练习的时候，这种担心可能会减少。 ”另外，谢安还谈到了虚拟人在服务业的广泛应用。 区别于纯语音和机器，虚拟人的服务接近现实世界的状态。

2021年2月，数字王国通过在卢森堡新近成立的附属公司DigitalDomainCapitalPartnersS.àr.l.（“DDCP”），完成了对教育科技公司asknetSolutionsAG（“asknet”）19%股权的收购。

紧接着的5月，数字王国在教育科技上的布局再进一步，附属公司DigitalDomainCapitalPartnersS.àr.l.（“DD－CP”）完成了对娱乐与体育巨擘High－light Event & Entertainment AG（“HLEE”）少数股权的战略性收购。

数字王国北京工作室的虚拟人展示房间内，虚拟人“小艾”由数字王国工作人员在背后操控。 当被问到“能碰一下你吗？”时，小艾摇摇头拒绝了。 这是因为中间有一个大约三米的全息投射屏给虚拟和现实的两类人造成了距离。 而按照谢安的说法，这个全息屏幕可能会在不久后的将来完全消失，虚拟人随时出现在现实世界的每一处。 那究竟会是怎样一种景象？